Am 4. April 2025 steht das Theater Lübeck ganz im Zeichen des Musicals „Cabaret“, das die Zuschauer in die pulsierende Atmosphäre des Berlin der frühen 1930er Jahre entführt. Diese Inszenierung basiert auf den autobiografischen Erzählungen des britischen Schriftstellers Christopher Isherwood sowie dem Theaterstück „Ich bin eine Kamera“ von John van Druten. Das Stück folgt dem amerikanischen Schriftsteller Clifford Bradshaw, der in der aufregenden, aber auch gefährlichen Welt Berlins Inspiration für seinen neuen Roman sucht.
Clifford taucht tief in das Nachtleben des legendären „Kit Kat Klub“ ein und begegnet dort der charismatischen Sängerin Sally Bowles. Ihre Beziehung entwickelt sich vor dem Hintergrund der aufkommenden Bedrohung durch den Nationalsozialismus, der die gesellschaftlichen Verhältnisse nachhaltig verändern wird. „Cabaret“ ist nicht nur eine Geschichte über Vergnügen und Verzweiflung, sondern reflektiert auch die tiefgreifenden gesellschaftlichen Veränderungen, die sich damals abzeichneten. Unvergessliche Songs wie „Willkommen“, „Mein Herr“ und „Maybe This Time“, komponiert von John Kander, unterstreichen die emotionale Intensität des Stücks.
Die kulturelle Blüte der Weimarer Republik
Diese Inszenierung des „Cabaret“ findet ihren Ursprung in einer der dynamischsten und kreativsten Epochen der deutschen Geschichte, der Weimarer Republik. Zwischen dem Ende des Ersten Weltkriegs und dem Aufstieg der Nationalsozialisten erlebte Deutschland eine kulturelle und intellektuelle Blüte. Berlin wurde zum kreativen Zentrum, in dem über 500 erotische Nachtclubs und Kabaretts eine Vielzahl von Unterhaltungsmöglichkeit boten. Themen wie Prostitution, Homosexualität und soziale Dekadenz wurden in Kunst und Film behandelt, beispielsweise in Fritz Langs wegweisendem Film „Metropolis“ von 1927 oder in Josef von Sternbergs „Der Blaue Engel“, der 1930 Marlene Dietrich zu internationalem Ruhm verhalf.
Die Weimarer Republik promovierte eine Vielzahl jüdischer Künstler. Jüdische Schriftsteller, Filmemacher und Musiker erreichten kreative Höhen, bevor der Aufstieg der Nazis zur Zerstörung dieser lebendigen Kultur führte. Unter den bemerkenswerten Intellektuellen der Zeit war der Kritiker des Nationalsozialismus, Thomas Mann, der 1929 den Nobelpreis für Literatur erhielt. Die literarische Blüte endete abrupt mit den Bücherverbrennungen von 1933.
Kunst und Politik im Einklang
Das kulturelle Leben war eng mit der politischen Realität verwoben. Viele Künstler engagierten sich für progressive politische Bewegungen, während avantgardistische Theaterformen wie die von Bertolt Brecht oder der Neuen Sachlichkeit auf gesellschaftliche Missstände hinwiesen. Eine Vielzahl wichtiger literarischer Werke, wie Erich Maria Remarques „Im Westen nichts Neues“ und Hermann Hesses „Der Steppenwolf“, thematisierten die Schrecken des Krieges und die Herausforderungen der modernen menschlichen Existenz.
Diese Ära des Experimentierens und der kreativen Entfaltung in Berlin schuf die ideale Grundlage für die Handlung des „Cabaret“, das bis heute die Komplexität des Lebens während der Weimarer Republik widerspiegelt. Das Zusammenspiel von Vergnügen und der drohenden Gefahr des Faschismus wird in der Inszenierung kraftvoll thematisiert und bleibt somit ein zeitlos relevantes Stück.
Insgesamt gelingt dem Theater Lübeck mit der Aufführung von „Cabaret“ am 4. April 2025 nicht nur eine Hommage an eine vergangene Epoche, sondern auch eine eindringliche Warnung vor dem, was passiert, wenn das Licht des kulturellen Lebens unterdrückt wird. Die Auftritte und die Musik lassen das Publikum das schillernde, aber auch fragil gelebte Leben im Berlin der 1930er Jahre hautnah erfahren.
